琼剧

   　　琼剧，亦称琼州戏，海南戏，是海南岛大众百姓和海外华侨十分喜爱的一个具有地方特色的剧种。
　　琼剧历史悠久，和粤剧、潮剧、汉剧同称为岭南四大剧种，属南戏一支。
　　明《正德琼台志》："迎春日，卫所扮装关王会游街，至十三日毕。集庙中演所装游艺机会之红。"《琼州府志》也说明正德以前，有演杂剧酬神赛会。
　　《猥谈》称："南戏出于宣和之后，南渡之际，谓之温州杂剧。"1755年续修的《琼山县志》称"正月下浣，乡民况抬本境之神，聚会饮酒，演唱土戏。"
　　由此可见，在明未清初，已流行用土语演戏了，这土戏就是琼剧的前身。于后，它吸收闽南戏，广东潮州正音戏和海南民歌、道坛乐曲而逐步形成了琼剧，琼剧诞生后，主要流行于海南岛各县，清咸丰至光绪年间（1851-1908年），开始向海外和国内一些地区传播，雷州半岛也十分滚行，其后随华侨出洋流入新加坡、马来西亚、印尼、越南、泰国、柬埔寨等地。现在南洋群岛还有一些班团在演出琼剧。
　　琼剧的艺术遗产丰富。它的传统剧目分三部分：一是文戏（以唱功为主）如《槐荫记》、《琵琶记》等八百多出；二是武戏（以做功、武打为主）如《杨家将》、《封神演义》等历史、神话小说戏等四百多出；三是文明戏，又称时装旗袍戏，如《空谷兰》、《断肠草》等一百三十多出。解放后经过整理、改编、创作和移植其他剧种的古装、现代剧目,总有一千五百多出。还出现了一批久演不衰的优秀剧目，如《红叶题诗》、《张文秀》、《搜书院》、《狗衔金钗》等。这些剧目，故事动人，唱词通俗易懂，又富有哲理。
　　琼剧的行当角色起初只有生、旦、净、丑四个大行当，清同治至光绪年间才发展为生、旦、净、未、丑、杂六大行当。文戏的小生大都手执白纸小扇，以示文雅、潇洒。花生鼻梁只涂小块白粉，扇子往往插于颈间，脚多于前后左右伸缩，以表轻浮放荡。生、未登帐、升堂，往往踢开袍角，叠上碎步。武戏的开功属南派，使用铁、铜武器，还渗有杂技、魔术的表演。
　　琼剧唱腔板腔分为"程途"、"中板"、"苦叹板"、"腔类"、"专腔专用类"等五大类。解放后还创造了一些板腔。

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　　对于琼剧，我实在是个一知半解的外行，却一直对它有着浓厚的兴趣和一种感伤的情愫。
　　海南的西部，登台票戏的内行人极少，生活中，我是直到高中毕业才第一次看到琼剧，还是在海口的街头看的。是一些老人自己搭的台，行头看起来有些不齐，但唱得好与不好，演员是否穿错了衣服，是否唱走了腔，我都不懂。我只知道往前挤，这样能看到演员水袖一甩时的蓬散，我总是讶异于那瞬间的灵动，常常就觉得自己也飞了，再动听的唱腔，得有那天然的身段与流转的眉眼，才能让人有了靠得住的爱。
　　琼剧似乎是海南民间的戏剧, 究竟出自何一朝代, 都未曾见有历史性的文字记载, 不知是不是因为海南话的唱词较难翻译整理的缘故。这种理由从脑子里冒出来，都让我有些脸红，这等幼稚的想法委实让人吃惊。
　　琼剧其实是南戏的一支，与粤剧、潮剧和汉剧同称为岭南四大剧种。据说它可能出现于明代时期，在海南流行的杂剧（源于弋阳腔）的基础上，吸收闽南戏、徽调、昆腔、潮州正音戏、白字戏(潮剧)、广东梆黄、和海南民歌、歌舞八音、傀儡戏、道坛乐曲等逐渐形成的一个弋阳腔支系的地方剧种。流传里，琼剧曾经流行于东南亚的新加坡、马来西亚、印尼等，还被称作“南海的红珊瑚”。
　　听内行些的仕女们说过，传统剧目可分为文戏、武戏和文明戏。文戏以唱功为主，有《槐荫记》、《琵琶记》等；武戏以武打做功为主，有《杨家将》、《封神演义》等；文明戏剧兴起于本世纪二十至三十年代，又叫时装旗袍戏。到底这些戏都有多少出，哪些戏听来会更吸引人，却没人能有确定的说法。兴许外行人的意见也是可珍贵的，因为门外汉的议论总归比较新鲜戆拙，不无可取之点。
　　据说清末时期, 有位驼背先生作者, 编著西厢记剧本面世, 为当时海南剧的唯一剧本, 他所编写的剧词造句相当好, 但是剧情却有一大缺点, 因为剧中人莺莺的生命太过短促, 导致演出时其剧情不能达到高潮。而现今流传的西厢记剧本, 是后人将驼背先生之西厢记重新改编的。
　　不知道这样的传说可信度有多少，但我总是觉得遗憾，哪怕只是一小段的剧词，也能让后人有可捧读之机。看过一些现在的剧本, 感觉是注重唱词造句和剧情的发展, 但却忽略了对白与剧中人的动作, 总是缺憾。
　　为了避重就轻，说说自己看过的琼剧罢。
　　那已经是前几年的事了。那晚是元宵，凑着热闹去看府城传统的换花盛况，花没换到，却在街头驻足看了一个多小时的琼剧。
　　演员是一些上了年纪的阿公阿婶，台子纯然自搭，行头也是自带的，妆估计也是自画，看起来有些浓重的胭粉，在老人脸上皱纹纵横的地方堆积了起来，看着让人忍俊不禁却又倍觉苍凉。
　　台上演的是《狗衔金钗》。台前站了许多人，年老的，年少的，听得都津津有味，笑声不断。秦香莲赚尽了观众的眼泪，她带着儿子在台上乞讨，台下的阿公阿婆一边哭一边往戏台上招手，年少的人们却只顾哈哈大笑，倒也弄得台上台下都热闹了一起。
　　琼剧的剧情, 大多数采取历史和民间的故事为题材, 以脸谱唱腔及动作来表达剧中人之身份和故事的内容, 但它和别的戏种又有着许多的不同，注重生、旦的剧情与剧路, 一般程序为先苦后甘, 恶有恶报, 善有善果, 然后是有情人终成眷属, 最后再来个团圆大结局。
　　琼剧的可爱也许就在于这种浑朴简单处，但这种固定的感情公式已不适合我们现在实际生活里的复杂情绪，因而我们无法把自己排到戏中的角色里。戏中种种苦难被剔去细节，然后结果总是皆大欢喜。感情简单化之后，就更为确定和坚强，也比较轻松，在戏中，它更添了千年的经验的份量。所谓戏如人生，已是大众的习惯，当所有的戏份都过于完满，它就将离现实很远，而我们年轻的眼睛，在它狭小整洁的美丽的图案中只能逃避。
　　琼剧里的人物，不论有什么心事，总能最终有机会痛痛快快地说出来；即使没有知友，也能说给观众听；所有遭受的苦难，总能有合适的人遇见相助，最终得到完满的补偿；所有相爱的人，总能在经历了种种他人制造的磨难之后，相遇于一个特殊的时刻，相拥喜极而泣。场景总是由动作、服装、脸谱的色彩与图案以及一串串的声音衔接而成，化妆和表白是极其夸张的，看惯了琼剧，就觉着生活中什么都不够热闹了。
　　作者：看麦娘　

　　琼剧是海南的主要剧种。它历史悠久，源于江西戈阳腔，明朝中期经闽南、潮汕传入海南岛，吸收当地民间小调而形成。琼剧至今已有360多年的历史，它把"闽南杂剧"逐渐地方化，交错使用海南乡音，吸收了民间小调、歌舞八音、道坛乐曲等许多元素。琼剧的传统剧目非常丰富，包括传统的文剧、武戏、文明戏等，行当有正旦、正生、贴生、贴旦、武生、武旦、丑角等，各行当都有各自的传统表演艺术和不同的脸谱、不同唱腔。唱腔也非常丰富，达30多种，喜怒哀乐均能表达尽致。剧本、表演、音乐、舞台设计等，都有自己独特的风格，充分反映了海南人民的艺术才能和智慧，集中表现海南人民生活的艺术形式。　　
　　琼剧是海南广大群众和琼籍华人、华侨、华裔喜闻乐见的流行艺术，它扎根民间，富有活力，深受人民的热爱。琼剧还流行于广东的雷州半岛、东南亚地区的新加坡、马来西亚、印尼、泰国、越南、柬埔寨等国，被誉为"南海红珊瑚"。